آمی و اندی کاوث (Amii & Andy Kauth) – اینستاگرام
قبل از کلیک کردن بر روی دکمه شاتر، باید استفاده از ابزارهای مختلف برای ایجاد خطوط هدایتگر و الگوها را در نظر بگیریم. در این مورد، برای گرفتن عکس فوق، از یک لوله فلزی برای ایجاد یک حلقه نورانی ( لنز فلیر) برای کادربندی سوژه استفاده شده. از آزمایش کردن نترسید، به خصوص هنگامی که خطوط هدایتگر، الگوها، یا بافت های طبیعی در ترکیب بندی خود ندارید. عکاسی بارداری
با عکاسی از میان لوله های مسی (لوله های فلزی) می توانید افکت لنز فلیر (lens flare) و درخشش نور حلقه ای زیبایی برای کادربندی سوژه عکاسی خود استفاده نمایید.
آموزش تکنیک عکاسی: یکی از تکنیک های ایجاد لنز فِلِیر (lens flare) جالب، عکاسی از میان لوله فلزی می باشد. عکاسی از میان لوله های مسی، که در عکس فوق مشاهده می نمایید، به شما کیفیت و رنگ درخشش یا فلیر جالبی خواهد داد. آتلیه کودک

عکاسی از میان لوله مسی به شما چنین لنز فلیری خواهد داد. ۵۰mm, ISO 100, f/1.8, 1/2000 sec

ونسا جوی (Vanessa Joy) – اینستاگرام
قبل از فشردن دکمه شاتر، فقط یک ثانیه نفس بکشید. گاهی اوقات ما بسیار سریع کلیک می کنیم و یک لحظه برای برقراری ارتباط با سوژه و پیدا کردن بهترین عکس ممکن وقت نمی گذاریم.
برای این عکس، یک لحظه به عروس وقت داده شد تا آرام شود. این زمان کوتاه حالت چهره او را به طور کامل تغییر داد.
مگان آلن (Megan Allen) – اینستاگرام
استفاده از محیط اطراف برای جلب توجه به سمت سوژه یا سوژه ها راه جالبی است که به بینندگان خود اجازه دهید در کادر گشت بزنند، اما به سمت سوژه بازگردند (که همیشه هدف همین است).
جی کاساریو (Jay Cassario) – اینستاگرام
همه چیز برای من با نور شروع می شود و این که چطور می توانم از آن به طور خلاقانه برای ایجاد یک ترکیب بندی جالب استفاده کنم. اولین کاری که من هنگام تنظیم یک عکس یا شروع فکر کردن در مورد ترکیب بندی آن انجام می دهم، این است که تصمیم می گیرم که چطور می خواهم از نور، یا فقدان نور (سایه) استفاده کنم. ترکیب بندی چیزی جز جلب توجه بیننده به سمت سوژه نیست.
اولین سوالی که این روند را آغاز می کند این است که من چطور می خواهم از نور برای انجام آن روند استفاده کنم. عوامل بسیار زیاد دیگری نیز در این امر دخیل هستند، مانند خطوط هدایتگر و قرارگیری سوژه، اما در نهایت برای من همه چیز با نور آغاز می شود و این که چطور می خواهم از آن استفاده کنم. روش استفاده من از نور طبیعی بخش بزرگی از چیزی است که کمک می کند کارم را برجسته کنم، و ترکیب بندی های من دقیقا بر این اساس هستند.
پای جیرسا (Pye Jirsa) – اینستاگرام
قبل از فشردن دکمه شاتر دوربین، لبه های کادر را بررسی کنید. به دنبال اشیاء ناخواسته و حواس پرتی ها بگردید. در این صحنه، به راحتی می توان شلنگ ها را به طور اتفاقی در کادر قرار داد. اشتباهات کوچک مانند این می توانند ساعت ها وقت ما را در پس پردازش بگیرند.
امیدوارم دفعه بعد که خواستید دکمه شاتر را بفشارید، کمی وقت بگذارید و در مورد آنچه که واقعا می خواهید با انتخاب های ترکیب بندی خود ایجاد کنید، فکر کنید. نکات این آموزش عکاسی به شما کمک می کنند تا یاد بگیرید و روی هم رفته هنرمند بهتری شوید.
لطفا برایمان در بخش نظرات (پایین صفحه) بنویسید کدام نکته را مهم تر یا مفید تر یافتید و یا خودتان این کار را انجام می دهید. همچنین اگر توصیه ای برای «قبل از فشردن دکمه شاتر» دارید با ما به اشتراک بگذارید.
نویسنده: پای جیرسا (Pye Jirsa)
منبع:

لنزک

آموزش ۱۰ نکته ترکیب بندی عکاسی قسمت اول


برچسب ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب،
امتیاز :

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

:: نتیجه : NAN امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0
تعداد بازدید مطلب : 328

در این مقاله ۱۰ نکته و تکنیک ترکیب بندی مهم در عکاسی را از عکاسان حرفه ای آموزش می بینید. ترکیب بندی (composition) می تواند یک عکس را بسازد یا آن را خراب کند. با وجود این که قوانین ترکیب بندی برای عکاسی وجود دارد، اما نگاه یا دید عکاسی هر عکاس منحصر به فرد است. شما می توانید چند عکاس را در یک جای یکسان قرار دهید و صرفا به خاطر انتخاب های ترکیب بندی آنها، نتایج کاملا متفاوتی به دست آورید. دفعه بعد که آماده می شوید تا دکمه شاتر خود را فشار دهید، در مورد این سخنان حکیمانه از ۱۰ عکاس برجسته فکر کنید. مطالعه این آموزش عکاسی و توجه به لینک های موجود به آن را به همه عزیزان لنزکی توصیه می کنیم.
رایان لانگنکر (Ryan Longnecker) – اینستاگرام
من از عکاسی مراسم عروسی به مدت ۸ سال و در حال حاضر عکاسی فضای باز و عکاسی تجاری یاد گرفته ام که «قبل از فشردن دکمه شاتر» باید دو سوال از خودم بپرسم: ۱- سوژه چیست؟ و، ۲- چرا باید «این» عکس را بگیرم؟ عکاسی نوزاد
در واقع، اگر سوژه شما یک شخص، یک زوج، یک رنگ، یک شکل، یک بافت، یا انتزاع در کل کادر باشد، آن وقت چطور نگاه بیننده را به سمت آن چیز هدایت می کنید – و از بین تمام عکس هایی که می توانید از «آن چیز» بگیرید، چرا این یکی را می گیرید؟ این سوالی است که آنهایی که با فیلم عکس می گیرند باید دائما از خودشان بپرسند، اما با وجود امکان قرار دادن یک کارت حافظه ۱۲۸ گیگابایتی در دوربین، به نوعی عمدی بودن عکس ها را کاهش می دهد. این کار تنها به کمی خویشتن داری و تفکر نیاز دارد. پرسیدن این سوالات گرفتن هیچ عکس جذابی را تضمین نمی کند، تنها به شما اجازه می دهد تا مهارت های خود را تقویت کنید، به جای این که بگذارید هر عکس یک احساس تصادفی داشته باشد. سالن تولد کودک

جاستین هاوگن (Justin Haugen) –اینستاگرام

در منطقه ای که حواس پرتی های زیادی در پس زمینه دارد، می توانید با قرار دادن دوربینتان روی زمین و تنظیم زاویه دوربین رو به بالا، حواس پرتی ها را از کادر خارج کنید. کمی فاصله بین خودتان و سوژه نگه دارید تا از اعوجاج لنز یا زوایای ناخوشایند صورت جلوگیری کنید. فضای منفی را در نظر بگیرید و به دنبال قسمت هایی از تصویر بگردید که سوژه شما را کادربندی می کنند.
ترور دیلی (Trevor Dayley) – اینستاگرام
عکس از Georgia Nelson – خط افق انگار گردن سوژه را قطع کرده
قبل از کلیک کردن روی دکمه شاتر، مراقب باشید که خط افق از وسط سر یا گردن عبور (مثال فوق) نکند. من این مورد را زیاد می بینم – و حتی خودم هم بیشتر از آنچه که بخواهم این کار را انجام می دهم.
نکته: همچنین مراقب باشید تابلو، چراغ خیابانی، درخت یا… درست پشت سوژه جوری قرار نگیرد که انگار به میله کشیده شده است و حواس بیننده را پرت کند (مثال: عکس پایین).
عکس از Georgia Nelson
جارد گانت (Jared Gant) – اینستاگرام
قبل از فشردن دکمه شاتر، لحظه را پیش بینی کنید و هدفمند باشید. نگاهی به اطراف خود بیاندازید تا ببینید از چه چیزی می توانید برای کادربندی سوژه خود یا جذابیت بخشیدن به پیش زمینه استفاده کنید. نگران عکاسی از میان اشیاء بی جان مانند وسایل تزئینی روی میز، شیشه ها، گل ها، برگ ها و غیره نباشید. یکی دو تا عکس جذاب بیشتر از ۱۵ عکس کسل کننده ارزش دارد.
منبع:

لنزک

سرعت شاتر چیست قسمت دوم


برچسب ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب،
امتیاز :

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

:: نتیجه : NAN امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0
تعداد بازدید مطلب : 188

تمامی تصاویر بالا به سادگی با کنترل سرعت شاتر گرفته شده‎اند. به طور خلاصه، سرعت شاتر سریع حرکت را فریز می‎کند در حالی که سرعت شاتر طولانی یک افکت سرعت در زمان عکاسی از اجسام متحرک ایجاد می‎کند.
نحوه اندازه گیری سرعت شاتر
سرعت‎های شاتر زمانی که زیر یک ثانیه هستند معمولا در کسری از یک ثانیه محاسبه می‎شوند. به عنوان مثال 1/4به معنی یک چهارم یک ثانیه است، در حالی که 1/250 یعنی یک دویست و پنجاهم ثانیه (یا 4 میلی‎ثانیه) است.
اکثر دوربینهای DSLR مدرن و دوربین‎های میرورلس می‎توانند سرعت شاترهایی تا حداکثر 1/400 ام و سایر دوربین‎ها می‎توانند سرعت‎های سریعتر 1/8000ام یک ثانیه و سریعتر را داشته باشند. از طرف دیگر، طولانی‎ترین سرعت شاتر موجود در اکثر دوربین‎های DSLR یا دوربین‎های میرورلس معمولا 30 ثانیه است. اگر لازم است می‎توانید از یک سرعت شاتر طولانی‎تر با استفاده از کنترل از راه دورهای خارجی استفاده کنید. بهترین آتلیه تهران
سرعت شاتر و نوردهی
تاثیر مهم دیگر سرعت شاتر روی نوردهی است که به میزان روشنایی یک تصویر مرتبط است. اگر از سرعت شاتر طولانی استفاده کنید، سنسور دوربین شما نور زیادی جمع‎آوری می‎کند و تصویر نهایی کاملا روشن خواهد بود. به دنبال استفاده از یک سرعت شاتر سریع، سنسور دوربین تنها با حجم کمی از نور نوردهی می‎شود و در نتیجه تصویر تاریک‎تری شکل می‎گیرد. عکاسی کودک
گرچه، سرعت شاتر تنها متغیری که روی میزان روشنایی یک تصویر تاثیر می‎گذارد نیست. دو عامل دیگر گشادگی دریچه دیافراگم و ایزو به همراه میزان روشنایی واقعی صحنه پیش روی شما است. بنابراین، زمانی که در مورد سرعت شاتر تصمیم می‎گیرید کمی انعطاف‎پذیری دارید ولی باید دیگر تنظیمات خود را با دقت انتخاب کنید.

سرعت شاتر می‎تواند ابزار حیاتی برای ثبت عکسی با میزان روشنایی صحیح محسوب شود. در یک روز آفتابی، ممکن است نیاز به استفاده از سرعت شاتر سریع باشد تا تصویر بیش از حد نوردهی نشود. اما اگر هوا تاریک یا نور محیط کم است، احتمالا باید از سرعت شاتر طولانی استفاده کرد تا جلوی ثبت تصویری که آن هم تاریک است گرفته شود. (در نتیجه احتمالا نیاز به سه پایه است چون عکاسی با دوربین روی دست موشن بلور ایجاد می‎کند) برای بسیاری از افراد، این قضیه دلیل اصلی تنظیم سرعت شاتر است یعنی کسب اطمینان از این که تصاویر به شکل مناسبی روشن هستند. با این حال، مشکل موشن بلور نیز بسیار مهم است و نباید نادیده گرفته شود.
سرعتهای آهسته، سریع و طولانی شاتر
سرعت شاتر سریع معمولا عامل کافی برای فریز کردن حرکت است. اگر در حال عکاسی از پرندگان هستید، احتمالا نیاز به سرعت شاتر 1/1000 ثانیه یا سریع تر دارید. گرچه، هنگام عکاسی عمومی از اجسام با سرعت آهسته، ممکن است بتوانید بدون ایجاد موشن بلور تصاویری با سرعت شاتر 1/200 ام، 1/100ام ثانیه یا حتی طولانی‎تر بگیرید.
سرعت‎های طولانی شاتر معمولا بالای یک ثانیه است یعنی تا حدی که نیاز به استفاده از سه پایه برای گرفتن تصاویر شارپ حس شود. از سرعت‎های شاتر طولانی برای سبک‎های خاصی از عکاسی در شب یا محیط کم نور یا برای ثبت عمدی حرکت استفاده خواهد شد. اگر زمان استفاده از سرعت‎های طولانی شاتر چیزی در صحنه شما حرکت کند، در عکس‎های نهایی بسیار محو ظاهر خواهد شد.

سرعت شاتر چیست قسمت اول


برچسب ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب،
امتیاز :

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

:: نتیجه : NAN امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0
تعداد بازدید مطلب : 382

یکی از ارکان اساسی عکاسی سرعت شاتر است، دوتای دیگر عبارتند از گشادگی دریچه دیافراگم و ایزو. سرعت شاتر مسئول دو ویژگی خاص است یعنی تغییر میزان روشنایی تصویر و ایجاد افکت‎های جالب و گیرا یا متوقف‎سازی فعالیت صحنه یا محو شدگی حرکت (موشن بلور). در این مطلب می‎خواهیم به زبان ساده سرعت شاتر را برای شما توضیح دهیم. عکاسی بارداری
شاتر دوربین چیست؟
دلیل وجود سرعت شاتر چیزی به اسم شاتر دوربین است که ساده بخواهیم بگوییم شاتر مانع جلوی سنسور دوربین است که تا زمانی که دوربین عمل نکند بسته باقی می‎ماند. زمان فعال شدن دوربین، شاتر باز می‎شود و به طور کامل سنسور دوربین را در معرض نوری قرار می‎دهد که از بین لنزها عبور می‎کند. پس از این که لنز نور را جمع‎آوری کرد، شاتر فورا بسته می‎شود تا دیگر نور به سنسور نرسد. دکمه‎ای که دوربین را به فعالیت وا می‎دارد شاتر یا دکمه شاتر نام دارد چون باعث باز و بسته شدن شاتر می‎شود. سالن تولد کودک

سرعت شاتر چیست؟

سرعت شاتر مدت زمانی است که شاتر دوربین باز است و نور را به سنسور دوربین انتقال می‎دهد. الزاما، سرعت شاتر دوربین مدت زمانی است که دوربین صرف گرفتن یک عکس می‎کند. این قضیه روی کیفیت تصاویر چند تاثیر مهم خواهد داشت.
زمانی که سرعت شاتر دوربین طولانی است، مدت زمان ورود نور به سنسور دوربین زیادتر می‎شود. اولین تاثیر بارز سرعت شاتر محو شدن حرکت (موشن بلور) است. اگر سرعت شاتر طولانی است، اشیاء متحرک در تصویر در امتداد جهت حرکت محو به نظر خواهند رسید. از این افکت اغلب اوقات در تبلیغات ماشین و موتور سیکلت‎ها استفاده می‎شود، یعنی حوزه‎ای از عکاسی که در آن عامل سرعت و حرکت با محو کردن عمدی چرخ‎های متحرک به بیننده رسانده می‎شود.
از سرعت‎های آهسته شاتر برای عکاسی کهکشان راه شیری یا دیگر اجسام آسمانی در شب یا در یک محیط تاریک با یک سه پایه استفاده می‎شود. عکاسان منظره ممکن است عمدا از سرعت‎های طولانی شاتر برای ایجاد یک حس حرکت روی رودخانه‎ها و آبشارها استفاده کنند در حالی که هر چیز دیگر در تصویر را کاملا شارپ نگه دارند.
از طرف دیگر، از سرعت شاتر همچنین می‎توان در جهت مخالف استفاده کرد یعنی فریز کردن حرکت. اگر از یک سرعت شاتر به ویژه سریع استفاده کنید، می‎توانید حرکت را حتی از اجسام سریعا متحرک حذف کنید، مانند پرندگان در حین پرواز یا ماشین‎هایی که به سرعت عبور می‎کنند. اگر از یک سرعت شاتر سریع در حین عکاسی از آب استفاده می‎کنید، هر قطره آب کاملا در هوا شارپ معلق خواهد بود که ممکن است حتی با چشم غیرمسلح ما دیده نشود.

آموزش ۶ نکته برای تسلط بر مُد نوردهی دستی در دوربین دیجیتال قسمت آخر


برچسب ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب،
امتیاز :

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

:: نتیجه : NAN امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0
تعداد بازدید مطلب : 347

۵
نکته پنجم – برای کنترل عمق میدان، دیافراگم را تنظیم کنید


لنز دوربین شما یک دریچه به نام دیافراگم دارد. شما می توانید آن را با درجات مختلف باز یا بسته کنید تا اجازه ورود نور بیشتر یا کمتر را بدهید. تنظیمات دیافراگم بر حسب ضریب اف یا f-stop اندازه گیری می شود.
برگزاری مراسم جشن تولد
دیافراگمی که انتخاب می کنید بر این که چه مقدار از عکس شما در فوکوس باشد نیز تاثیر می گذارد. این میزان تحت عنوان «عمق میدان» شناخته می شود. هنگامی که دیافراگم شما بازتر باشد (ضریب اف های با عدد کوچک تر مثل f/2.8)، اجازه ورود نور بیشتری را می دهد، و مقدار کمتری از عکس شما در فوکوسِ واضح و شارپ خواهد بود و برعکس. عمق میدان (DOF)، مقداری که در فوکوس قرار می گیرد، نه تنها به تنظیمات دیافراگم، بلکه به تعدادی از عوامل دیگر، از جمله موارد زیر بستگی دارد:
آتلیه بارداری

– اندازه سنسور دوربینتان
– فاصله کانونی لنزی که استفاده می کنید
– فاصله بین سوژه و دوربینتان
اگر تصمیم بگیرید از یک f-stop با عدد خیلی بالا مانند f/22 استفاده کنید، نور کمتری به سنسور می رسد، چون میزان گشایش دیافراگم بسیار باریک است. در تنظیمات دیافراگم بازتر (مثل f/2.8)، نور بیشتری می تواند وارد لنز شود و بر سنسور تاثیر بگذارد.
تنظیمات دیافراگم f/2.8 بر روی یک لنز ۱۰۵mm به یک پس زمینه خارج از فوکوس (مات یا تار) منجر می شود، اگر به اندازه کافی به سوژه خود نزدیک باشید، همانطور که در تصویر زیر نشان داده شده است.
۶
نکته ششم – با استفاده از هر سه تنظیمات، نوردهی را متعادل کنید

برقراری تعادل میان ایزو، دیافراگم و سرعت شاتر برای ایجاد عکس های به خوبی نوردهی شده بسیار مهم است. این بدین معنی نیست که شما همیشه باید نوردهی را طوری متعادل کنید که خنثی شود (همانطور که در نکته شماره ۲ در بالا اشاره کردیم). شما ممکن است بخواهید یک صحنه را عمدا ناکافی نوردهی (underexposed) کنید تا دراماتیک تر شود، یا ممکن است بخواهید با نوردهی بیش از حد (overexposure) به تصویر خیلی روشن دلخواه خود برسید. در هر صورت، شما هنوز هم باید نوردهی را متعادل کنید تا به ظاهری که می خواهید برسید. یادگیری استفاده از نورسنج برای خوانش نور به خوبی شما را قادر می سازد تا تصمیمات آگاهانه بگیرید و تصاویری که مد نظرتان است را ایجاد کنید. البته نباید فراموش کنید که نورسنج همیشه به درستی عمل نمی کند و در مواردی باید به آن بی توجه بود.
نورسنج دوربین ها برای خوانش از خاکستری میانه کالیبره شده اند. اگر شما از سوژه های بسیار روشن یا تاریک عکس بگیرید، نورسنج ممکن است یک خوانش دقیق به شما ندهد.
عمیق تر کاوش کنید
وقتی استفاده از مُد نوردهی دستی را امتحان می کنید، ممکن است عاشق آن شوید و بخواهید عمیق تر یاد بگیرید. شما با استفاده از دوربین خود احساس راحتی بیشتری می کنید و ممکن است از فرصت های خلاقانه ای که وقتی خودشان را نشان می دهند که درک بهتری از نحوه تاثیر ایزو، دیافراگم، و سرعت شاتر بر تصاویرتان پیدا می کنید، شگفت زده شوید.
آیا شما علاوه بر مُد دستی استفاده از مُد دیگری را ترجیح می دهید؟ اگر اینطور است، چرا؟ پاسخ خود را در قسمت نظرات برای ما بنویسید.
منبع:

لنزک

آموزش ۶ نکته برای تسلط بر مُد نوردهی دستی در دوربین دیجیتال


برچسب ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب،
امتیاز :

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

:: نتیجه : NAN امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0
تعداد بازدید مطلب : 257

عکاسان جدید – و حتی کسانی که کمی تجربه دارند – اغلب با استفاده از مُد نوردهی دستی (Manual یا M) در دوربین های دیجیتال خود راحت نیستند. مانند استفاده از یک گوشی هوشمند برای ثبت خاطراتتان، راحت تر است که فقط دوربین DSLR را به سمت صحنه مورد نظر گرفته و عکس بگیرید و اجازه دهید دوربین جزئیات مربوط به نوردهی را مشخص کند. پتانسیل خلاقانه ای که عکاسی در مُد دستی بر روی دوربین دیجیتال شما به همراه دارد، مهارت های عکاسی شما (و کیفیت تصاویرتان) را بهبود خواهد بخشید. نکات این آموزش عکاسی به شما کمک می کنند کنترل کامل دوربین تان را به دست بگیرید و با تنظیم دستی دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو (سه رکن اصلی مثلث نوردهی)، به نوردهی دلخواه خود برسید. آتلیه بارداری
در دست داشتن کنترل کامل دوربین واقعا خیلی سخت نیست. مانند هر چیز خلاقانه دیگری که می خواهید یاد بگیرید، هرچه بیشتر تمرین کنید، در آن کار بهتر می شوید، آن کار راحت تر می شود، و بیشتر از آن لذت می برید.

[مد نوردهی دستی]

امروزه دوربین های مدرن با هوش مصنوعی یا AI پیشرفته و انواع گزینه های مختلف موجود می باشند. من خوش شانس بودم که با دوربینی شروع به کار کردم که هیچ کدام از اینها را نداشت. من با Nikkormat FTN قدیمی دوست داشتنی ام، یک دوربین نیکون که اکنون ۵۳ ساله است و هنوز هم خوب کار می کند، شروع کردم. هیچ چیز خودکاری در این دوربین وجود ندارد. من مجبور بودم یاد بگیرم که برای به دست آوردن عکس هایی با نوردهی خوب، از ایزو، دیافراگم و سرعت شاتر (که تحت عنوان مثلث نوردهی شناخته می شود) استفاده کنم. تمام چیزی که این دوربین داشت فقط همین سه تنظیمات بود.

شش نکته این آموزش به شما کمک می کنند تا دفعه بعد با مُد نوردهی دستی عکاسی نمایید:
۱
نکته اول – تعهد کنید که بر مُد نوردهی دستی مسلط شوید

من اخیرا تایپ ده انگشتی را یاد گرفتم. اکنون می توانم بدون نگاه کردن به انگشتانم (اکثر اوقات) تایپ کنم. من بیش از سی سال پیش شروع به استفاده از یک ماشین تحریر کردم، اما هیچ وقت تعهد به یادگیری نحوه تایپ ده انگشتی مرا اذیت نکرد. من هنگام استفاده از کامپیوتر عمدتا از ماوس و یک تبلت استفاده می کردم. هنگامی که متعهد شدم که یاد بگیرم به پایین نگاه نکنم، برای من زیاد طول نکشید. من چند مطلب آموزشی (خودآموز) گرفتم و هر روز تمرین می کردم.

شما می توانید به همین طریق بر روی دوربین خود بر مُد دستی مسلط شوید. هنگامی که دوربین خود را بر روی مُد نوردهی دستی (حرف M روی دکمه چرخان مُد ها یا Mode Dial) تنظیم کردید، شگفت زده خواهید شد که چقدر برای شما طبیعی به نظر می رسد. بهترین آتلیه کودک تهران
۲
نکته دوم – نورسنج یا صفحه نمایش خود را بخوانید
[مد نوردهی دستی]

عکس های به خوبی نوردهی شده زمانی ایجاد می شوند که میزان نور «مناسبی» توسط سنسور الکترونیکی یا فیلم ثبت می شود. نورسنج یا صفحه نمایش دوربین اطلاعاتی در مورد نوردهی به شما خواهند داد. تمام دوربین های مدرن نورسنج دارند. در بسیاری از دوربین ها زمانی که شما در مُد نوردهی دستی هستید، همانطور که تنظیمات نوردهی را اعمال می کنید، تاثیر آنها را بر روی صفحه نمایش خود خواهید دید.
منبع:

لنزک

ایده های خلاقانه برای عکاسی قسمت آخر


برچسب ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب،
امتیاز :

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

:: نتیجه : NAN امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0
تعداد بازدید مطلب : 324

15) گرافیتی
این انتخاب تفرقه‎انداز است. برای برخی از افراد هنر و برای برخی دیگر وحشی‎گری است. به هر حال، یک ماموریت عکاسی عالی برای افراد مبتدی به شمار می‎رود.
مهم نیست چه دیدگاهی نسبت به گرافیتی داشته باشید، می‎توانید مردم را متوجه منظور آن کنید. آیا باید از نمای نزدیک عکس بگیرید؟ آیا از یک نمای بازتر از آن عکس می‎گیرید؟ آیا باید پس‎زمینه یا پیش‎زمینه را در نظر بگیرید؟ هدف داستا‎ن‎گویی است. هنرمندان داستان‎گو هستند و وظیفه شما به عنوان عکاس خارج از این کار نیست.
روش مطمئنی برای عکاس از گرافیتی وجود ندارد، چون هرجایی می‎توان آن را دید. تجهیزات عکاسی شما و مشخصات آن طبق موقعیت فرق خواهد کرد.
اگر قصد درآمدزایی از عکس‎های خود را دارید به قوانین کپی رایت توجه کنید چون برخی از هنرمندان گرافیتی سعی می‎کنند کار خود را به شکل یک علامت تجاری در آورند. ولی اگر عکاسی گرافیتی تنها به عنوان سرگرمی است نگران این قوانین نباشید.
16) نمای شهر
ایده‎های زیادی که تا الان به آن اشاره کردیم در مورد نزدیک شدن به سوژه است، ولی نمای گسترده شهر می‎تواند به همان مقدار جالب باشد.
نمای آسمان شهر می‎تواند نوستالوژیک، تحریک‎کننده و جذاب باشد. به همین دلیل است که آسمان شهرهایی مانند نیویورک، لندن و پاریس باعث الهام‎بخشی ایده‎های عکاسی برای عکاس‎های زیادی شده‎اند. اگر وقت دارید، در یک موقعیت قرار بگیرید و بخش زیادی از روز را آن جا بمانید. قبل از این که فکر کنید می‎خواهید در عکس چه چیزی قرار گیرد ببینید چطور نور ترکیب‎بندی عکس را تغییر می‎دهد.
چطور می‎‌توانید یک نقطه دید خوب پیدا کنید؟ بستگی به هدف شما از عکاسی دارد. عکاسی از زاویه پایین می‎تواند ترس را نشان دهد. عکاسی از نمای بالا می‎تواند شلوغ بودن یا خالی بودن محیط را نشان دهد. به دنبال خطوط هدایتگر و الگوهایی بگردید که توجه را به خود جلب می‎کنند.
همه ممکن است سعی کنند از نمای شهر عکس بگیرند، ولی شما می‎توانید عکس‎های بی‎همتایی بگیرید.
17) جنگل
عکاسی از جنگل به شما اجازه می‎دهد تصاویر سراسرنمای زیبایی بگیرید. گرفتن عکس از جنگل و درخت‎های آن به نظر فوق‎العاده ساده است. بسیاری از افراد زمانی که از این مناطق رد می‎شوند سریعا چند عکس می‎گیرند. جنگل محیطی پر از ایده‎های خلاقانه برای عکاسان حرفه‎ای و مبتدی است.
آن‎ها جهان کوچکی از زندگی محسوب می‎شوند! انبوهی از درختان با تنه‎های عظیم، پوست‎های ضخیم و بافت‎دار درخت، شاخه‎هایی که آزادانه در آسمان سیر می‎کنند و رگه‎های داخل برگ‎ها، همگی سوژه‎های عالی برای عکاسی هستند. زمانی که هوا گرگ و میش است یا روز زمان بسیار خوبی برای عکاسی است ولی استفاده از یک فلاش خوب یا منابع نوری مصنوعی دیگر باعث می‎شود در شب عکس‎های به مراتب متفاوت‎تری بگیرید.
18) دنیای نجوم
شب به بیرون از خانه بروید و به آسمان نگاه کنید. آیا شگفت‎انگیزتر از آسمان شب هم وجود دارد؟
چطور باید از ستاره‎ها و آسمان شب عکاسی کنید؟ یقینا کاری نیست که به عنوان یک مبتدی بتوانید به خوبی انجام دهید. با یک سه‎ پایه شروع کنید. بسته به هدف عکاسی‎تان باید ایزوهای گوناگون و تنظیمات مختلفی را برای عدد اف امتحان کنید. بهترین آتلیه کودک
به عنوان شروع به ماه نگاه کنید. عدد ایزو دوربین DSLR خود را در مقدار پایه آن، 100 یا 200، قرار دهید. اگر 100 است به سرعت شاتر 1/125 و اگر 200 است به 1/250 نیاز خواهید داشت. به همراه هردو باید گشادگی دریچه دیافراگم f/11 را به کار ببرید.

ایده‎های خلاقانه خودتان را در عکاسی کشف کنید عکاسی نوزاد

اگر در تمامی موارد بالا تجربه لازم را به دست آوردید، دیگر یک عکاس آماتور نیستید بلکه یک عکاسی با تجربه محسوب می‎شوید. حس خوبی بهتان دست نداده است؟
جهان پر از ایده‎های خلاقانه و جالب برای عکاسی است. حال که با موارد ابتدایی آشنا شدید باید سبک عکاسی خود را پیدا کنید. به شیوه‎های مختلف از یک چیز عکس بگیرید. سوژه‎هایی را انتخاب کنید که سایر افراد نادیده می‎گیرند. جهان پر از عکس‎های عالی است که منتظر هستند کشف شوند!

ایده های خلاقانه برای عکاسی قسمت 4


برچسب ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب،
امتیاز :

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

:: نتیجه : NAN امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0
تعداد بازدید مطلب : 332

11) انعکاس‎ها
تا حالا با شخصیت Doctor Strange در دنیای کتاب‎های کمیک مارول آشنا شده‎اید؟ جهان چند بعدی که او بر آن تسلط دارد عجیب ولی زیبا است و ما را به یاد قلمرویی از آینه‎ها می‎اندازد.
بازی کردن با انعکاس‎ها در تصاویر شما ممکن است نتایج زیبایی به همراه نداشته باشد ولی می‎توانید با آن‎ها ایده‎های خلاقانه‎ای را امتحان کنید و فرصتی عالی است تا تعدادی پرسپکتیو بی‎همتا را به نمایش بگذارید. عکاسی کودک
تجربیات خود در عکاسی توسط انعکاس را با غروب و طلوع آفتاب ترکیب کنید تا بتوانید چندین نقطه توجه متعدد به وجود آورید که باعث روشن بودن عکس نهایی و سطح بالای جزئیات در آن شود. از آینه‎ها برای سایر ایده‎های این مطلب استفاده کنید تا به نتایج جالبی برسید.
12) فواره‎ها (آب‎نماها)
در بحث عکاسی خلاقانه، هیچ سوژه‎ای بهتر از آب نیست. آب دارای خطوط بی‎پایان، همیشه در حال تغییر و در جریان است. آب نور را به شیوه‎های متعدد و زیبایی منعکس می‎کند و در زمینه‎های زیادی وجود آن به چشم می‎خورد.
عکاسی از فواره‎ها شروع خوبی است. اگر یک صحنه خاص را از دست بدهید، سریعا دوباره شکل خواهد گرفت. این قضیه به شما اجازه خواهد داد خود و دوربین‎تان را برای عکاسی آماده کنید. با سرعت شاتر 1/500 ثانیه و ایزو پایین‎تر شروع کنید. تصویر نهایی بدون این که از تاثیر نهایی غافل شده باشید جزئیات کافی دارد.
استفاده از عدد اف کمتر معمولا به شما اجازه می‎دهد عمق میدان بیشتری داشته باشید که در نور طبیعی عالی خواهد بود ولی زمانی که منبع نورپردازی مصنوعی است اثر آن کمتر می‎شود. آتلیه نوزاد
13) آتش
اجازه دهید به سایر عناصر طبیعی توجه کنیم. آتش بدون شک به نسبت آب رفتار غیرقابل پیش‎بینی‎تری دارد.
البته، باید جنبه‎های ایمنی و سلامت را رعایت کنید. مطمئن شوید که در محیطی قرار دارید که جریان هوا به خوبی برقرار است و می‎توانید اگر اتفاقی افتاد سریعا آتش را خاموش کنید. حتی بهتر است فقط از شعله شمع یا شومینه خانه خود عکس بگیرید.
برای ثبت عکس شعله‎ها یا دود از سرعت شاتر حداقل 1/250 استفاده کنید. اگر بخواهید تاثیرگذاری کلی، به عنوان مثال درخشش و گرمای آتش، را به نمایش بگذارید سرعت آهسته‎تر به کمک شما خواهد آمد. ببینید زمانی که آتش تنها منبع نوری اتاق است تصاویر به چه شکل خواهند بود.

14) شرایط وخیم جوی

هرگونه شرایط وخیم برای عکاسی عالی است یعنی نور و تاریکی، خشم و شادی، ساختن و نابودی و غیره.
نیازی نیست برای نشان دادن خشم طبیعت در منطقه‎ای زندگی کنید که طوفان‎خیز است. ایده‎های متعددی برای عکاسی در یک شرایط آب و هوایی مرسوم‎تر هم وجود دارد. عکاسی از سیلابی از باران مانند بادهای موسمی ایده جالبی است. حتی عکس از شرایط خشکسالی هم زیبا است.
عکاسی در مورد ثبت مستند جهان اطراف ما است و اگر تنها یک چیز ما را در ارتباط با هم قرار دهد و متحد کند، آن چیز شرایط آب و هوا است.
بدون شک، اکثر شرایط آب و هوایی زیاد دوام نمی‎آورند و بدون هشدار قبلی ظاهر نمی‎شوند. بنابراین بهتر است آماده باشید! به عنوان مثال ممکن است برف تا چند روز ببارد ولی احتمال زود آب شدن آن هم وجود دارد.

ایده های خلاقانه برای عکاسی قسمت سوم


برچسب ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب،
امتیاز :

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

:: نتیجه : NAN امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0
تعداد بازدید مطلب : 268

7) کارناوال‎ها
مراسم شادی و جشن و کارناوال‎ها همواره مفرح‎بخش هستند و برای عکاسان چالش‎برانگیز. به همین علت است که باید در مورد سرعت شاتر دوربین و ترکیب‎بندی عکس فکر کنید و در کنار آن تنظیمات ایزو را در نظر بگیرید. آتلیه بارداری با لباس
ایزو حساسیت سنسور دوربین به نور است. هرچه مقدار آن بیشتر باشد، دوربین شما در عکاسی در شب بهتر عمل خواهد کرد. ولی ایزوی بیشتر منجر به بروز «پارازیت» بیشتر خواهد شد که بر کیفیت عکس تاثیر می‎گذارد. عکاسی کودک
زمانی که اطراف شما حوادث زیادی در جریان است، ممکن است بخواهید بلندپروازنه عمل کنید ولی جلوی خودتان را بگیرید. به یاد داشته باشید زیبایی در سادگی نهفته است.

8) حیوانات

تسلط لازم را زمانی که افراد سوژه شما هستند را پیدا کردید. حال زمان امتحان حیوانات به عنوان سوژه است.
اگر به دنبال ایده‎های جالب عکاسی هستید، عکاسی از حیوانات خانگی شروعی عالی است. عکس‎های کاندید، به ویژه از سوژه‎ای خنده‎دار، ایده‎آل محسوب می‎شوند. تلاش برای آموزش حیوانات که یک ژست خاصی بگیرند به همان میزان جالب است.
خود را در سطحی مشابه با سطح حیوان خانگی خود قرار دهید. سعی کنید چشمان او را در عکس ثبت کنید. چشم‎ها همیشه نقاط کانونی بی‎نظیری هم برای انسان‎ها و هم حیوانات فراهم می‎کنند.
بهترین عکس‎ها از دورترین یا نزدیک‎ترین زوایا گرفته می‎شوند. کاملا نزدیک شوید یا از حیوان خانگی خود زیاد دور شوید، نزدیک شدن باعث می‎شود به شکل غیرمعمولی با دنیای حیوانات آشنا شوید و دور بودن باعث می‎شود بیننده با طبیعت شاد و جالب حیوان خانگی آشنا شود و از سویی به عکس شما یک مفهوم و زمینه می‎بخشد.
9) تارهای عنکبوت
عکاسی از تار عنکبوت یکی از سخت‎ترین چالش‎ها در عکاسی به شمار می‎رود. علت چیست؟ چون سعی دارید یک شی عملا بغرنج را در عکس خود ثبت کنید.
اغلب اوقات، ما با چشم غیرمسلح نمی‎توانیم تار عنکبوت را ببینیم، بنابراین دوربین چطور می‎‎تواند این کار را انجام دهد؟ علت آشکار آن وجود رطوبت در هوا است. یعنی صبح زود یا آخر شب زمانی که مه روی زمین می‎نشیند. به سمت تارهای عنکبوت آب اسپری نکنید، اجازه دهید طبیعت کار خود را انجام دهد.
باید عامل نور را در نظر بگیرید. برای روشن کردن سوژه منبع نور باید کجا قرار گیرد؟ نور آفتاب صبح عالی خواهد بود.
10) غروب و طلوع آفتاب
اگر سعی دارید در صبح و شب از تار عنکبوت عکس بگیرید، سوژه عالی دیگری در آسمان به اسم خورشید دیده می‎شود. آفتاب خیر‎ه‎کننده است و علاوه بر این رنگ‎های زیبایی از پرتوهای خود بر جا می‎گذارد که سراسر آسمان را می‎پوشانند، به ویژه در زمان غروب و طلوع. در حقیقت اگر سعی دارید انگیزه داشته باشید، به دنبال آن بگردید. عکاسی از خورشید چالش شما است. به مخاطبین خود نشان دهید که چقدر آسمان زیبا است. (فقط زمانی که آفتاب در آسمان قرار دارد دوربین خود را به سمت آن برای عکس گرفتن نگیرید!)
صبر داشته باشید. 20 تا 30 دقیقه پس از این که خورشید از سطح افق پایین می‎رود یک «غروب ثانویه» رخ می‎دهد و عکس‎های عالی می‎توان از آن گرفت.
از گرفتن عکس‎های بسیار زیاد نترسید. ممکن است از عکس پنجاهم بیشتر از همه راضی باشید و توانایی گرفتن این همه عکس یکی از بهترین امتیازهای عکاسی دیجیتال است.

ایده های خلاقانه برای عکاسی قسمت دوم


برچسب ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب،
امتیاز :

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

:: نتیجه : NAN امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0
تعداد بازدید مطلب : 317

3) خودتان
تمامی شکل‎های هنر منعکس‎کننده خالقین خود، مصرف‎کنندگان خود و تمدن خود هستند. در مورد پرتره‎های شخصی (سلف پرتره‎ها) نیز این قضیه صدق پیدا می‎کند. بنابراین به یکی از متداول‎ترین سوژه‎های عکاسی در زندگی مدرن امروزی یعنی سلفی می‎رسیم.
ممکن است از تصاویر سلفی متنفر باشید و فکر کنید برای نشان دادن خودتان نیاز به مهارت زیادی ندارید. اما عکاسان حرفه‎ای متعددی توانسته‎اند یک جنبه مخفی از خودشان را در تصاویر پرتره شخصی آشکار کنند. بهترین آتلیه نوزاد در تهران
چه حالتی به خودتان می‎گیرید؟ در پس‎زمینه چه چیزی قرار دارد؟ روی چه چیزی توجه دارید؟ زمانی که می‎خواهید از خودتان عکس‎های خلاقانه بگیرید باید به این سوالات پاسخ دهید. گرفتن یک عکس سلفی ممکن است ساده به نظر برسد ولی انتخاب‎های هنرمندانه زیادی باید داشته باشید.

گرفتن عکس سلفی علاوه بر این که تلاش‎های هنری شما را بیشتر می‎کند باعث می‎شود روی تایمر و حالت عکاسی سلفی دوربین خود تسلط پیدا کنید.

4) کودکان خود شما
از خودتان یک سلف پرتره گرفتید و در نهایت از آن راضی هستید. چطور از این مهارت در عکاسی از سایر افراد استفاده می‎کنید؟ کودکان شما سوژه‎های عالی هستند. اگر بچه ندارید، از یکی از اقوام بخواهید اگر اشکالی ندارد از کودکان او عکس بگیرید. کودکان تفاوت‎های زیادی دارند که تنها در مورد سن نیست، بلکه همچنین از نظر خلق و خو و سطح انرژی با یکدیگر متفاوت هستند.
طبیعتا می‎خواهید زمانی که کودکانتان شاد هستند از آن‎ها عکس بگیرید. ولی تکلیف لحظات شخصی که آن‎ها مضطرب هستند، کتاب می‎خوانند یا به موسیقی گوش می‎دهند چه می‎شود؟ این لحظات، زمانی عالی برای تمرین عکاسی خلاقانه در منزل است. البته رضایت آن‎ها را جلب کنید. جدی می‎گوییم، این کار را انجام دهید.
5) جمعیت
به عکاسی پرتره شخصی یا دو سه نفر تسلط پیدا کردید. حالا وقت این است که عکاسی از یک جمعیت را امتحان کنید.
انسان موجود آشفته‎ای است. حتی زمانی که در یک صف مستقیم قرار می‎گیرند بی‎قراری می‎کنند. جهت خود را ناگهان عوض می‎کنند، گفتگو با دیگری را شروع می‎کنند و اگر به آن‎ها گفته شود مراعات کنند، این کار را انجام نمی‎دهند.
به همین علت، زمان عکاسی از هر جمعیت انسانی تعداد ایده‎ها بی‎نهایت می‎شود. خود حرکت جمعیت را عکس بگیرید. تصویری جالبی از افراد در جمعیت پیدا کنید. چطور رفتار می‎کنند؟ چه چیزی باعث متمایز شدن بعضی از افراد می‎شود؟ چطور یک گروه بزرگ از افراد با یک نفر فرق دارند؟ آتلیه کودک
شما از مردم در محل سکونت طبیعی آن‎ها عکس می‎گیرید یعنی زمانی که در کنار هم قرار دارند. یک چیز کاملا ویژه در این قضیه وجود دارد.
6) خودرو‎های در حال حرکت
طرح رنگی در خودروها بسیار متنوع است و در آن‎ها خطوط جالب، انعکاس‎های زیبای نور، جزئیات بافت‎ها و عوامل متعدد دیگری دیده می‎شود که عکاسان عاشق آن هستند. ولی خودروهای در حال حرکت موضوعی کاملا متفاوت محسوب می‎شوند.
در نظر بگیرید که شتاب یک خودرو را چطور نشان می‎دهید. چطور آن را ثبت می‎کنید؟ به چه چیزی باید بیشتر از همه توجه کنید؟ آیا یک ترکیب‎بندی کاملا محو شده چیزی که سعی دارید به دست آورید را نشان می‎دهد؟ آیا قرار دادن تنها یک جنبه از عکس در فوکوس باعث می‎شود به سایر بخش‎ها «سرعت داده شود»؟
ثبت عکس از اشیاء در حالت حرکت باعث می‎شود نسبت به سرعت‎های شاتر دوربین تسلط پیدا کنید که مفید خواهد بود.

ایده های خلاقانه برای عکاسی قسمت اول


برچسب ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب،
امتیاز :

• 1
• 2
• 3
• 4
• 5

:: نتیجه : NAN امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0
تعداد بازدید مطلب : 349