آتلیه های خانگی

آتلیه خانگی برای عکاسی کودک نیازی ندارد که شامل طرح ریزی های خیلی پیچیده باشد . در این نوشتار ۶ ویژگی آتلیه خانگی مانند آتلیه بارداری که استودیو شما باید آنها را رعایت کنید گفته می شود . در هر آتلیه ٬ ابزار پیچیده و گران قیمت ممکن است کارآیی داشته باشد ٬ اما خیلی خودتان را درگیر این مسائل نکنید . آن ابزارهای اصلی و اساسی که در آتلیه خود نیاز دارید در پایین می آیند . مثلا زمانی که با دو منبع نور در حال عکاسی هستید می توانید با استفاده از بازتابنده های ارزان منبع نور سوم خود را هم خلق کنید . در واقع شاید با تقویت نور پشت شی کمی کیفیت کار را بالاتر ببرید اما فراموش نکنید که اگر بیرون از آتلیه در حال عکاسی هستید بازتاب دهنده ها بسیار به کارتان می آیند . شاید با دیدن عکس های اسمیت در نورپردازی در آتلیه عکاسی از نگاه اسمیت راهکارهای بهتری به ذهنتان برسد .

بازتابنده ها به اشکال و اندازه های مختلف viagra femme pharmacie italie و در رنگ ها و سطوح مختلفی ارائه می شوند که هرکدام تاثیر خاصی بر موضوع عکاسی ما خواهند گذاشت . همینطور مانند منابع نور آتلیه ٬ ارتفاع ٬ زاویه و فاصله ی بازتاب دهنده و موقعیت آنها نسبت به شی هم می تواند تاثیرات مختلفی بر عکاسی بگذارد .

6 features home studio ۲

6 features home studio ۲
۶ ویژگی آتلیه خانگی

پس زمینه ها : اکثر پس زمینه ها به شکل رول های کاغذی هستند . آنها در اشکال و رنگ های مختلفی قابل تهیه هستند . شما نیاز به چند ستون یا نگهدارنده دارید که آنها را تنظیم و نصب کنید. اگر این ابزار را ندارید نگران نباشید ٬‌چرا که می توانید از یک صفحه ی بزرگ پارچه ای استفاده کنید . مخمل مشکی بهترین انتخاب است . زیرا توانایی جذب نور و کیفیت بالا دارد و نمای سیاه جذابی ارائه می دهد .
نور اصلی : از نور اصلی با بک پخش کننده استفاده کنید . چرا که به اشیا یک حالت برجستگی خیره کننده می دهند . تنظیم ارتفاع ٬ زاویه و فاصله منبع نور اصلی برای گرفتن عکسی که مدنظرتان است حیاتی می باشد .
دوربین : شما احتیاج دارید که دوربینتان را به منابع نور آتلیه متصل کنید . این کار به کمک کابل های مربوطه انجام پذیر است . البته از ابزار های وایرلس هم می توانید بهره ببرید . در محیط های تحت کنترل مثل آتلیه عکاسی ٬ بهتر است به حالت دستی تغییر تنظیمات دهید.
درخشندگی موها : نور دوم در پشت مدل باعث می شود که سوژه از پس زمینه جدا شود و چنانچه به سمت موها قرار cialis generique گرفت موها را جلوه گر می کند . که البته بیشتر در عکاسی مدلینگ مفید است .
بازتاب دهنده ها : یک بازتاب دهنده نور اصلی را به سمت قسمت های تاریکتر سوژه می برد . این کار باعث می شود که سایه ها به شکل صحیحی شکل صورت مدل را حالت دهند . اما باید دقت کرد که چهره خیلی تاریک نشود .
مدل : اگر دوست یا آشنایی ندارید که بخواهد با جان و دل سوژه ی عکاسی مدلینگ شما شود ٬ از کجا یک مدل تمرینی پیدا کنیم؟ با اشتراک گذاری خواسته ی خود ٬ یعنی یافتن مدل عکاسی در شبکه های اجتماعی ٬ مدل های فراوانی خواهی یافت.

در این مورد به‌خصوص دقت زیادی به خرج دهید. مراسم شما حتی اگر به بهترین نحو ممکن برگزار شود، فقط یک‌شب است و تنها چیزی که برایتان باقی می‌ماند فیلم‌ها و عکس‌هایتان است که یادآور خاطرات شیرین آن روز هست. پس در انتخاب خود دقت لازم را انجام دهید و اجازه ندهید مشاهده آن فیلم و عکس کودک به دلیل باب طبع نبودنتان به‌جای ایجاد لحظات لذت‌بخش آزارتان دهد.
_ ملاک‌های انتخاب آتلیه بارداری برای فیلم و عکس:

برای خود انتظارات و بودجه‌تان را مشخص کنید. توجه به چند نکته کمک بسیاری می‌تواند به شما کند. سعی کنید آتلیه‌ کودک را برگزینید که ازلحاظ مکانی فاصله زیادی با آرایشگاه و یا حداقل تالار مراسمتان نداشته باشد. مطمئن شوید در استودیو مکانی را برای پارک ماشین عروس در نظر گرفته باشند. نمونه کارها را به‌طور دقیق مشاهده فرمایید و سنخیت آن‌ها را با آنچه در نظرتان هست بسنجید. از داشتن جواز کسب و «عضویت اتحادیه عکاسی آن‌ها مطمئن شوید زیرا شما خصوصی‌ترین عکس‌ها و فیلم‌هایتان را به آن‌ها می‌سپارید پس از محفوظ بودن آن‌ها اطمینان یابید. مورد دیگر قرارداد کتبی هست. آتلیه عروس معتبر حتماً با شما قرارداد کتبی می‌بندد.
_ چه‌کارهایی در هنگام برگزیدن آتلیه موردنظر انجام بدهیم؟

راجع به بودجه و مواردی که کم‌وزیاد می‌شوند و هزینه‌های آن‌ها به گفتگو بپردازید. قرارداد را مطالعه فرمایید و دقت کنید که تمامی موارد ذکرشده در قرارداد نوشته‌شده باشد. هم‌چنین یک نسخه از آن را نزد خود نگه‌دارید. در انتخاب آتلیه موردنظر صرفاً به نمونه کارهایی که می‌بینید بسنده نکنید. چیزی که بسیار حائز اهمیت است و کمتر زوج‌هایی به آن اهمیت می‌دهند، خود افراد کادر پشتیبانی و اجرایی آن آتلیه عروس می‌باشند. استرس داشتن شما در روز عروسی بسیار طبیعی هست و به خاطر داشته باشید تنها افرادی که از ابتدا تا انتهای مراسم با شما همراه هستند تیم آتلیه و فیلم‌برداران می‌باشند. کسانی را برگزینید که می‌توانید با آن‌ها ارتباط برقرار کنید. این افراد می‌توانند علاوه بر این‌که با وقت‌شناسی خودکارهایتان را به بهترین نحو و سروقت انجام دهند و استرسی به شما وارد نکنند، آرامش‌بخش دل‌هایتان نیز باشند.
انتخاب آتلیه یکی از پراهمیت‌ترین موارد هست. در انتخاب آن بیش از سایر موارد حساسیت به خرج دهید. زمان مناسبی را صرف دیدن نمونه کارها به‌طور کامل کنید و در خصوص تمامی مواردی که به ذهنتان می‌رسد و ما نیز به آن اشاره کردیم به صحبت با آن‌ها بپردازید. سبک‌کاری و هم‌چنین روش انجام کارهایشان موردبررسی قرار دهید.

شاید شما هم از آن دسته از عکاسان باشید که دنیای عکاسی حرفه ای را دوست دارند و در آرزوی داشتن یک آتلیه عکاسی می باشند. دلایل بسیاری وجود دارند که آتلیه عکاسی خود را داشته باشید و سطح کار خود را یک قدم بیشتر به سمت حرفه ای شدن پیش ببرید.

داشتن کسب و کار و بیزینس خود، یعنی خودتان رئیس خودتان باشید و داشتن آتلیه شخصی موجب می شود که خلاقیت بیشتری را در کار و عکاسی تان داشته باشید. شما می توانید استایل خود را در عکاسی داشته باشید و امضای خود را در هر عکس ثبت کنید.

بله! این ها چند نکته مثبت از داشتن آتلیه عکاسی است ولی برای راه اندازی آتلیه عجله نکنید و اجازه بدهید ابتدا مزایا و معایب داشتن آتلیه را بررسی کنیم، آن گاه می توانید با در نظر گرفتن آن ها تصمیم بهتری بگیرید.

آتلیه
مزایای داشتن آتلیه عکاسی از نوزاد

1. شما می توانید بر روی همه چیز کنترل داشته باشید. از آغاز تا پایان. از نحوه دیزاین و طراحی آتلیه و استودیو، تا انواع عکاسی هایی که میخواهید انجام دهید.

2. در صورت داشتن آتلیه، همیشه بازار خاصی از عکاسی وجود خواهد داشت، مثل عکاسی اسپرت، صنعتی یا عکاسی عروسی.

3. اگر آتلیه شما در یک مکان پر تردد باشد، مشتریان شما چند برابر خواهد شد.

4.شما یک مکان ثابت برای انجام پروژه های عکاسی تان و نمایش نمونه کار های تان به مشتریان خواهید داشت.

5. محیط آتلیه و استودیو شما، مشتری را تحت تاثیر قرار خواهد داد.

6. می توانید با صاحبان دیگر کسب و کار ها در محله آتلیه تان آشنا شوید که این یک منبع تبلیغاتی قوی محسوب می شود و آن ها تبلیغ آتلیه شما را به دیگران می کنند.

7. شما یک فضای مناسب برای میزبانی از مراسم های مختلف برای عکاسی خواهید داشت، مثلا می توانید از عروس و داماد برای مراسم عروس شان در آتلیه خودتان عکاسی کنید.

8. در زمان هایی که مشتری و پروژه ای ندارید می توانید با تجهیزات و امکاناتی که در آتلیه عکاسی خود دارید تمرین کنید و بر مهارت و تجربه خود بیافزایید.

آتلیه عکاسی


معایب و مشکلات داشتن آتلیه عکاسی

1. در حال حاضر شرایط اقتصادی چالش بر انگیز است و راه اندازی آتلیه عکاسی ممکن است موجب بروز یک روند نزولی در وضعیت اقتصاد شما شود.

2. صاحبان استودیو هر ماه هزینه های گزافی مثل اجاره آتلیه، بیمه، حقوق کارمندان و غیره را متحمل می شوند.

3. با راه اندازی آتلیه، شما هزینه هایی مثل تزئینات، بازسازی و تهیه تجهیزات لازم و ضروری برای آتلیه را باید پرداخت کنید که ممکن است این هزینه ها زیاد باشند.

آتلیه عکاسی

4. اگر شما یک فضا را اجاره کنید، احتمالا برای مدت محدودی مثل3 یا 5 سال آن جا خواهید بود و بعد از اتمام این مدت باید برای پیدا کردن یک مکان دیگر برای آتلیه خود اقدام کنید و کار هایی مثل تزئین و بازسازی مکان جدید را دوباره انجام دهید.

5. هزینه هایی مثل تعمیر و نگه داری در هر آتلیه ای وجود دارد.

6. اگر برای آتلیه کارمند هم استخدام کنید، آن ها نیاز به آموزش دیدن و مدیریت دارند و ضمن اینکه باید در سر وقت حقوق بگیرند.

7. داشتن آتلیه عکاسی خودتان، زحمات زیادی دارد که اولین آن ها تلاش برای ساختن برند و نام تجاری تان است.

8.بازاریابی برای کسب و کارتان یک دغدغه همیشگی است.



تجهیرات آتلیه

درست است که موانع و ریسک هایی برای شروع عکاسی حرفه ای وجود دارد ولی از طرف دیگر فرصت ها و شانس های خوبی هم با راه اندازی آتلیه عکاسی پیدا می شوند. با این وجود جذابیت و زرق و برق آتلیه نباید تنها دلیل شما برای این کار باشد. راه اندازی ممکن است جالب باشد و باید یک کار عشقی باشد و برای آن باید تلاش بسیاری کنید.

آتلیه عکاسی

اگر عکاسی، کاری است که شما اگر پولی هم بابت آن دریافت نکنید حاضر به انجام آن هستید، این کار مناسب شما می باشد. معیار اول و اصلی برای موفقیت کار آفرینان مثل صاحبان آتلیه شور و علاقه آن ها به کارشان می باشد پس مطمئن شوید که به آن علاقه کافی دارید. معیار مهم بعدی اشتیاق به کار کردن با مردم است که در نهایت موجب می شود که آن ها برای دفعات بعدی هم به آتلیه شما مراجعه کنند.

اهمیت پیدا کردن یک مکان عکاسی مناسب مانند آتلیه کودک نباید دست کم گرفته شود چرا که نقش مهمی در عکاسی ایفا می کند. وقتی که عکاسان در لوکیشین عکاسی به همراه سوژه عکاسی شان می باشند زمان محدودی برای عکاسی دارند به همین دلیل باید با مکان عکاسی آشنایی داشته باشند. پیدا کردن مکان عکاسی باید در صورت امکان به صورت شخصی انجام شود. انجام این کار به عکاس کمک می کند تا ایده های بهتری از موقعیت و زمینه های عکاسی داشته باشد.

مکان مناسب عکاسی

کشف مکان عکاسی مناسب همچنین موجب پیدا کردن ایده هایی از نور و روشنایی محیط می باشد. این مسئله به خصوص برای مکان های داخلی اهمیت بیشتری دارد چون روشنایی تقریبا با زمان عکاسی یکسان می باشد. برای محیط های خارجی پیدا کردن یک زمان مشابه با آینده برای پیدا کردن بهترین تقریب از مناطق پر نور و سایه دار برای عکاسی ایده آل خواهد بود.

در این مقاله راجع به پیدا کردن بهترین مکان عکاسی صحبت خواهیم کرد.


پیدا کردن نور

مکان مناسب برای عکاسی

می توان که روشنایی مهم ترین عنصر در عکس است. به همین تمرکز اصلی عکاس در بررسی یک مکان عکاسی، باید بر روی نور و روشنایی آن محیط باشد. بهترین نور پردازی برای عکاسی در محیط های داخلی معمولا از طریق روشنایی پنجره است.

نور پنجره، روشنایی نرم و قابل پخش را فراهم می کند که موجب خلق عکس های زیبا می شود. پس زمانی که به دنبال یک محیط داخلی مناسب می باشید این نکته که در آن جا منابع نور و روشنایی موجود می باشند مهم است. اغلب اوقات شما می خواهید که سوژه های عکاسی تان در طول عکاسی در معرض نور قرار داشته باشند. نکته بعدی رنگ نور های می باشد.
جست و جو برای بهترین زاویه

بهترین زاویه عکاسی

در حالی که در مکان عکاسی راه می روید، به دنبال پیدا کردن بهترین زاویه برای عکاسی باشید. دوربین عکاسی خود را به همراه داشته باشید و شروع به عکاسی از آن جا کنید تا زاویه های مناسب و نا مناسب برای عکاسی در آن مکان را شناسایی کنید و آن ها را به خاطر بسپرید یا در دفترچه ای یادداشت کنید تا در زمان عکاسی به خاطر داشته باشید. و این زمانی که برای پیدا کردن محیط های جدید برای عکاسی می کنید باعث می شود که تجربیات بیشتری را در زمینه عکاسی به دست آورید پس برای پیدا کردن زاویه های جدید و پایین و بالا رفتن در این مکان ها تنبلی نکنید! ممکن است بعضی از عکس ها اصلا به کارتان نیاید ولی مطمئن می شوید که در عکاسی واقعی چه عکس هایی را باید از سوژه خود بگیرید.
جست و جوی زمینه های عکاسی

عکاسی با پس زمینه مناسب

هنگام پیدا کردن یک مکان عکاسی مناسب نظیر آتلیه بارداری، یکی از اصلی ترین اهداف پیدا کردن یک پس زمینه مناسب و زیبا برای عکاسی از سوژه هایتان است. به دنبال محیط هایی باشید که زیاد شلوغ نباشند در نقاط شهری، دیوارهای طراحی، نقاشی های دیواری یا نقاشی های دیواری می تواند گزینه های عالی برای پس زمینه باشد. برای عکاسی های پورتریت در طبیعت یا پارک ها به دنبال نرده ها، پل ها یا نیمکت ها باشید. ایده اصلی این است که دنبال مکان هایی باشید که سوژه بتواند بنشیند یا تکیه دهد. این نکته باعث می شود عکس هایی که می گیرید طبیعی تر به نظر برسند.

عکاسی خوبی داشته باشید!

بسیاری از عکاسان که در زمینه عکاسی فشن و مد هم فعالیت دارند، به راهنمایی نیاز دارند تا جزئیات را به طور مناسب کنار یکدیگر قرار دهید. حقیقت این است که عکسی که از لحاظ فنی 100 درصد صحیح است را بگیرید ولی عناصری که باعث ارزشمند شدن آن شود را نداشته باشید.چند روز پیش که به وب سایت عکاس فشن و مد، آدریانا کورسیو آمدم به شدت تحت تاثیر کیفیت بالای او قرار گرفتم و ساعت ها مشغول تماشای آن ها بودم. در ادامه 7 روش جهت عکاسی فشن از زبان خود این عکاس را می خوانیم. با مطلب عکاسی کودک همراه شوید.

عکاسی فشن
1. آماده سازی

عکاسان حرفه ای بدون داشتن ایده های واقعی از چیز هایی که می خواهند بدست آورند به یک جهت حرکت نمی کنند. امروزه کتاب های بسیاری برای نور پردازی، آرایش، مدل مو، حالت ها، ژست ها و ویرایش عکس ها موجود می باشد که شما را در تبدیل شدن به یک عکاس بهتر کمک می کند . باعث می شود که دید شما برای عکاسی فشن وسیع تر شود.
2. در عکاسی فشن تفکر خودتان را داشته باشید

در صورت کار کردن در صنعت مد و فشن،گروه های مختلفی از آرایشگران و طراحان را خواهید دید که می توانند به شما ایده ها و پیشنهاد های مفید و جالبی را ارائه دهند. این ها می تواند در تفکر شما تاثیر بگذارد و شما می توانید در عکاسی از آن ها الهام بگیرید اما همیشه سعی کنید که در عکاسی، مخصوصا عکاسی فشن فکر و زاویه دید خودتان را داشته باشید.

عکاسی فشن
3. بگردید و بیشتر بگردید!

در زمان عکاسی سعی کنید از تمام زاویه های ممکن عکاسی کنید. عکس بگیرید و جا به جا شوید چون عکس های خاص از یک زاویه پیدا نمی شوند شما باید آن ها را پیدا کنید!
4. مدیر باشید

در عکاسی فشن مدل هایی هستند که زیاد نیاز به مدیریت و راهنمایی ندارند و کار کردن با آن ها لذت عکاسی را دو چندان می کند اما نقطه مقابل آن ها هم ممکن است وجود داشته باشد پس سعی کنید در عکاسی فشن مدیر باشید تا عکس های زیباتری خلق کنید.

عکاسی فشن
5. قوانین را بشکنید

جمله معروف “قوانین برای شکسته شدن است” گواه این نکته است. برای ثبت تصاویر خاص در عکاسی فشن حتما نباید طبق قوانین پیش بروید و مثلا روشنایی و کنتراست در فرم استاندارد باشد. روی قوانین عکاسی پا بگذارید، به دنبال چیز های جدید باشید و حتما شگفت زده خواهید شد.
6. هرگز از عکاسی دست نکشید

هر زمان و هر کجا عکاسی کنید.هر ثانیه ای که عکاسی را متوقف می کنید، “مغز عکاسی” شما شروع به ناپدید و تنبل شدن می کند، شما انرژی و خلاقیت تان را از دست می دهید و پس از آن ممکن است این حس به شما دست بدهد که شاید به اندازه کافی برای عکاسی مناسب نیستید اما اگر مدام عکاسی کنید به این مشکلات بر نخواهید خورد. اگر هم آتلیه عکاسی بارداری دارید باز هم این مطلب برای شما مفید است.

عکاسی فشن
7. اعتماد به نفس داشته باشید

شما باید به خودتان و کارتان باور داشته باشید. بهترین راه یادگیری این است که خودتان را کامل در آن قرار دهید و نباید از خراب کاری بترسید! چون واقعیت این است که شما در اوایل عکاسی تان به ناچار خراب کاری خواهید کرد اما مشکلی نیست و در واقع این مسئله خویی است چون باعث یادگیری و رشد شما می شود. هر دفعه که شما اشتباه می کنید شما چیزهای زیادی یاد می گیرید و دفعه بعد عکس بهتری می گیرید.

اگر تا به حال عکاسی سیاه و سفید انجام نداده اید، احتمالا از جذابیت های این مدل از عکاسی تعجب خواهید کرد! علاوه بر این ها به نظر شما عکاسی سیاه و سفید شما را یاد فیلم های صامت و تلویزیون های سیاه و سفید قدیم نمی اندازد؟

عکاسی سیاه و سفید

پاسخ منفی است، قطعا منفی! در دنیای عکاسی سیاه و سفید به عنوان یک شکل هنری محسوب می شود برخی حتی می گویند بهترین عکاسان تنها در یک رنگ کار می کنند. این نوع عکاسی یک رسانه با تاریخ غنی و آینده ای درخشان است. ( کافی است به کار های عکاسان بزرگی مثل انسل آدامز و هنری کارتیر نگاهی بیندازید)

همانطور که پیداست عکاسی در زمینه سیاه و سفید به پیشرفت عکاسی شما کمک زیادی می کند.

رنگ عنصر قدرتمندی است و تمایل دارد که عکس را تا حد زیادی کنترل کند و باعث می شود دیده شدن عناصر دیگر عکس مثل کنتراست، شکل، فرم و کیفیت نور مشکل شود. عکاسان با تجربه به طور غریزی این مسائل را می دانند،صرف نظر از اینکه که آن ها عمدتا آتلیه عکاسی سیاه و سفید انجام داده اند یا نه! اما اگر شما تازه کار هستید برای پیشرفت به کمک احتیاج دارید و عکاسی سیاه و سفید این لطف را به شما می کند!
عکاسی از نوزاد سیاه و سفید

رنگ های سیاه و سفید، بافت های سنگ و صخره ها را در این عکس نمایان می کنند.
به طور طبیعی، موارد خاصی هستند که تمایل بیشتری به سیاه و سفید شدن دارند، دو تا از آن ها مناظر و پرتره ها هستند. اگر این بار اولی است که شما عکاس سیاه و سفید می کنید این ها سوژه های مناسبی برای این نوع عکاسی می باشند.

عکاسی سیاه و سفید

عکاسی پرتره حالت چهره و نور را نمایان می کند.
سیاه و سفید در دوربین شما

قبل از عکاسی دیجیتال تنها راه برای عکاسی سیاه و سفید استفاده از فیلم های سیاه و سفید بود. خوشبختانه در حال حاضر عکاسی سیاه و سفید بسیار آسان تر شده است و فقط کافی است حالت دوربین را بر روی Monochrome تنظیم کنید ( می توانید از دفترچه راهنمای دوربین تان کمک بگیرید).

دوربین هایی که منظره یاب الکترونیکی دارند به طور خودکار تصویر را به صورت سیاه و سفید نمایش می دهند و به شما کمک می کنند که تصویر را قبل از فشار دادن شاتر در حالت سیاه و سفید ببینید.


عکاسی در حالت Monochrome یا تک رنگ

تنظیمات فیلتر رنگ از روز های عکاسی فیلم باقی مانده است.

عکاسان فیلتر های رنگی خریداری می کنند و از آن ها برای تغییر رنگ در عکس های سیاه و سفید استفاده می کنند. برای مثال : اگر تصویر شما یک آسمان آبی رنگ دارد، استفاده از فیلتر زرد آسمان را کمی تاریک تر می کند، فیلتر نارنجی حتی آن را تاریک تر و فیلتر قرمز هم تیره تر خواهد کرد.
عکاسی سیاه و سفید

این منظره در حالت سیاه و سفید به خوبی نمایش داده شده است ولی می تواند بهتر هم شود.


عکاسی سیاه و سفید

اضافه کردن فیلتر قرمز باعث شد که آسمان تیره تر شود و تصویر بهتری داشته باشیم.

در کنار این ها فیلتر سبز هم وجود دارد که جزئیات سوژه های سبز رنگ داخل تصویر مثل برگ ها را مشخص می کند. این چهار فیلتر رنگی (قرمز، نارنجی، زرد و سبز) در تنظیمات عکاس های سیاه و سفید در دوربین های دیجیتال مورد استفاده قرار می گیرند.


تضاد

اگر شما عکسی را در نور صاف بگیرید ( مثلا عکس پرتره از کسی که در سایه ایستاده است) تصویر ممکن است صاف به نظر برسد (2بعدی). این مشکل از طریق افزایش کنتراست و تضاد تصویر حل می شود. شما می توانید این کار را در برنامه هایی مثل فوتوشاپ پس از این که تصویر را انداختید و یا هنگام عکاسی از طریق تنظیمات داخل دوربین انجام دهید.

سوژه هنگام عکاسی در سایه ایستاده است و نور دارای تضاد نیست و موجب شده که تصویر سیاه و سفید تخت و صاف به نظر رسد.


عکاسی سیاه و سفید

افزایش کنتراست، تصویر بهتری را درست می کند.
برش و فرم مربع
بیشتر دوربین های امروزی به شما اجازه می دهند که نسبت ابعاد تصویر را مشخص کنید. دلایلی که چرا شما می خواهید این کار را انجام دهید کمی پیچیده هستند ولی هدف اصلی از این کار این است که به شما اجازه عکاسی در فرم مربع برای عکاسی مخصوص اپلیکیشن هایی مثل اینستاگرام را می دهد.

عکاسی سیاه و سفید
عکاسی سیاه و سفید یک مدل زیبا برای کار کردن است و شما می توانید در این مدل عکاسی تمرینات بیشتری کنید. در عین حال می توانید از عکاسی لذت ببرید. شما مسیری را که توسط برخی از معروف ترین عکاسان به تصویر کشیده شده است را دنبال می کنید.